[分享]声乐的基本理论与声乐的基本训练

上要重视学习科学规律的理论，从微观上要非常重视声乐基本功的训练，这就是理论与方法的结合，理论与实践的统一，实践是检验真理的唯一标准。

声乐的理论书籍，云集如海，其中烦琐无边无际的书也不少，因此，在几十年的声乐探究中，在困惑及失误的教训中继承传统、去粗取精、推陈创新、归纳总结，臻慎撰文，力争雅俗共识。翔实系统、规范、扼要、清晰易解。

在四十余年的声乐探求中、教学中，海内外的学生成长进步的实践中归纳撰写此文。下面，仅用几千字的论述，浓缩洋洋之万言的声乐理论，我实在感到难容声乐之精华，虽然愚心赤诚，但见地有限，乃怀愧憾之忧，衷心希望学习者、研究者共同精进以获成果。

声乐基本理论与声乐基本功训练方法及程序：

一、歌唱的气息基本功训练及其方法

歌唱基本功训练的基础，就是歌唱气息基本功。

二、歌唱发声共鸣位置的基本功训练及其方法。

一、歌唱发声共鸣器官及相关肌体歌唱状态的

基本功训练及其方法

四、歌唱咬字、吐词、行腔、归韵的基本功训练及

其方法。

五、歌唱的思维及精神状态的培养及其方法。

六、歌唱表演基本功的训练及其方法。

一、歌唱的气息基本功训练及其方法：

没有深气息的歌唱，就没有正确的歌唱，深气息是

歌唱重要基础，歌唱的声、字、情时刻不能离开气息，气息是声源，气息是歌唱的动力，所以说科学的正确的深气息呼吸法就是满腹联合的呼吸法。

生活中的自然呼吸，与歌唱的深呼吸有联系又有区别，歌唱的呼吸力度和浓度是有控制的运行，吸入得越加深入，呼出得越加充实，气息充足，才能产生穿透的动力；气沉入底（丹田）声才能贯于顶（头声），“气乃声之帅也”，怎样训练胸腹联合呼吸法即深气息呼吸法呢？可采用下列四种呼吸方法来体验。

方法之一：可闭口用鼻深深的闻花香来体验深吸气。

方法之二：可试验在举重物、推重物、抬重物之前的吸气体验深吸气的感觉（在教学中，我让学生边抬钢琴吸气，边发声来体验深气息，对歌声的支撑力）。

方法之三：可将仰卧起坐之前的吸气，深入小腹（丹田），在半坐起的姿态中体验横隔膜的推气，支撑歌声的作用。

方法之四：可试验仰面躺身（深吸气之后，在小腹部放一块木板，在上面站立一人或两人，然后发声，体验深气息的支撑力）。以上四种呼吸方法，均形成身体的五部位扩张。1、胸部扩张；2、两肋扩张；3、腰围扩张；4、横隔膜向下扩张；5、小腹扩张。（丹田位于脐下三指约一寸三分之处），在深吸气的运行中，形成了坚韧的歌唱的气柱，这个歌唱气柱的根部在丹田（小腹）这个歌唱气柱的柱体是从腹腔的腰围横隔膜到胸腔的两肋伸展到咽腔（喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔）及口腔前峰到硬口盖，气息通过丹田及横隔膜腰围两肋支撑穿透硬口盖向鼻腔及额窦、蝶窦头腔的穿透引起泛音共鸣，这就是深气息高位置安放的歌唱方法。

体验深呼吸之后，如闻花香，吸一口气之后连续不断发声计算声时，如能连续发出40秒或一分钟，就验证了深气息的基本功底较深了。

练习呼吸，可用四种方式。方式之一：慢吸慢呼，如《满江红》，怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇；方式之二：慢吸快呼，如：《黄河怨》，黄河啊，你不要呜咽；方式之三：快吸快呼，如《在太行山上》，我们在太行山上，我们在太行山上；方式之四：快吸慢呼，如：《黄河颂》啊！黄河等。

二、歌唱发声共鸣位置的基本功训练及其方法。

没有正确的发声位置，没有正确的声音位置观念，就没有正确歌唱，曾有诸多的声乐理论书籍，关于歌唱集团论述的很含混，只谈声音向前些、向上些，声音位置高些，声音位置太偏低了等，很难使人理解，很难使人掌握。我们不妨多加实践，研究探索，歌唱的声音位置，自然存在下述位置。

将人体发声位置比喻方向说明：

1、东?偏重于喉后壁发出地声音，称其后位置；西?偏重于口前腔发出的声音，称其前位置；3、南?偏重于喉下部发出的位置，称其下位置；4、北?偏重于硬口盖之上发出的声音称其上位置；5、中?偏重于口腔发出的声音，称其中位置；6、西北?偏重于口前与鼻腔发出的声音，称其即前又上的位置；7、西北北?偏重于口前腔、鼻腔穿透额窦和蝶窦的声音，称其即前又上再上的高位置发声；8、西北北北?偏重于口前腔鼻腔、额窦、蝶窦、面罩、头腔高位置穿透的发声歌唱位置。如：《我的太阳》、《重归苏连托》等。。

所谓白声，就是没有正确的呼吸，没有正确的歌唱位置，没有正确的歌唱肌体状态所造成没有正确的共鸣声音的歌唱。

男女高音的音域及换声点C-C（1-1），换声点（c #4）男女中音的音域及换声点a-a（6-6），换声点（c b3）

三、歌唱发声共呜器官及相关肌体歌唱状态的基本功训练及其方法。

深气息、高位置的歌唱，如没有正确的、科学的歌唱状态是不能完美的歌唱，也不能形成松、通、美、亮、轻、柔、飘、宽、厚、壮的声音的相融相济、相辅相成的美好的声音。歌唱的状态是指歌唱时，人体的发声共呜器官及相关肌体的正确状态，是指发声共鸣器官及相关肌体的开放度、合拔度、张力度、松弛度的正确控制与安放，细分发声共鸣器官，有十个部位，①胸腔，②喉腔，③喉咽腔，④口咽腔，⑤口腔，⑥鼻咽腔，⑦鼻腔，⑧额窦，⑨蝶窦，⑩面罩蜂窝骨和头腔。

在歌唱发声中，就是要在正确的安放呼吸（深呼吸）正确的安放声音位置，（高位置）正确安放发声状态，（正确的安放可变共鸣腔及肌体的开放度，合拔度，张力度，松弛度）可变共鸣腔，是喉咽腔，口咽腔，口腔，鼻咽腔以及相关肌体的舌肌，腮肌；颈肌；软口盖，上腭下腭的起落，小舌（悬雍垂）及喉头（喉结）安放及调整歌唱状态，就是充分的运用可变共鸣腔及相关肌体的开合度，张弛度。

为获得正确的歌唱状态，可采用自然仿声法，人体与动物生理条件反射法，全面的深入的加以研究，吸取有益于歌唱方法之处，可采用人体哈欠法，人体捧胙笑声法，人体器腔法、牛唤叫法、狗的散热呼吸法、仿物理气泵法、仿物理笛声法，不保障正确歌唱状态，可采取下列方法调整安放歌唱肌体状态。

一、三开?用哈欠方法，做到三开①开喉；②开口腔；③开口。

二、三下?①喉头稳定而下倾；②舌根舌身向前向下倾放松；③下巴放下放松。

三、三上?①硬口盖抬起；②软腭抬起；③县雍重（小舌）兴奋抬起。

四、三张?①小腹捧张；②横膈膜推张；③腰围两肋撑张。

五、三松?①舌根、舌身放松；②腮肌；劲肌兴奋放松；③下巴放松。

六、三安?①气安放在两眉间的额窦处；②声安放在两眉间额窦处；③字安入在两眉间的额窦处。这叫三集中。

七、三扩?①扁腔字圆唱（字正腔圆）；②横腔字竖唱；③窄腔字宽唱。

八、三桂?①下挂胸腔；②中挂口咽腔；③上挂头腔，三个声区的上挂、下连的歌唱发声共鸣方法。

四、歌唱咬字、吐词、行腔、归韵的基本功训练及其方法。

歌唱时的气息、位置、状态都必须落实在字韵上，没有正确的咬字、吐词、行腔、归韵就失去了歌唱技艺，也失去了歌唱内容和歌唱的意义。
五、歌唱思维及精神状态的培养训练及其方法。

歌唱是深邃的反映和表现时代的精神，追求和完美的体现真、善、美（包括自然景象），因此每位演唱者，必须深入生活，深刻学习生活、体验生活，分析理解声乐作品的时代背景，理解声乐作品的主题思想及其深刻内涵，声乐作品的风格，声乐作品情节和意境，在表现和反映声乐作品中，反映真实生活，反映及塑造典型生活，呈现艺术来源生活高于生活，这就是艺术的思想性与艺术性的结合与统一。

六、歌唱表演基本功的训练及其方法。

在具备演唱技艺的前提下，在理解声乐作品的前提下，演唱者（包括独唱与合唱）的形、体、服、貌、目、神与声乐作品的思想风格及情节相一致，表演时的姿态、形体动作、化妆及服装、面目表情、精神状态等，都需高度要求适应于表现和反映声乐作品的深刻思想内涵。

天上下雪不下雨落到地上变成雨这样下法多麻烦不如开始就下雨